青浦区创意丝网版画

    丝网版画顾名思义，是利用绢，或其他布满小孔的材料从材料的上面将颜料加以挤压，从而透印到下面的纸张上的技法。由于使用孔状材质的特性，带有一种手工感，可以表现出更加现代的比较抽象的色块和更加丰富的表现方式。相当的艺术家有我们比较熟悉的20世纪60年代美国的商业广告绘画设计师，后以当代艺术家成名的安迪沃霍尔。上述的几大类别的版画作品虽然不是*有一件，但是有着严格的数量限制和作者自身的签名。更为重要的是：这些作品从一开始的创作目的，就是版画。也就是说，真正的版画是由艺术家本人创作的作品，所以作品的纸张表面或背后会留下艺术家本人的签名和标注着限量数量的编号。同一张版画不同编号色彩会有不同吗？价格会不一样吗？怎么判断自己是不是被当炮灰上当了呢？由于是少量的制作，版画的标号与标号之间的作品没有根本的色彩的差别或者是形状上的差异。编号是为了更好的管理销售之后限量版的数量。由于版画制作后原版需要被销毁，以保证不再印制限量之外的作品，所以随着可以销售版数的减少，价格会发生上涨的现象，直至作品绝版，也就是售罄。所以，版数的减少会产生价格的递增。至于是不是会上当，首先自己要有对版画的基本认知。 上海明德丝印,可在各种材料的不同表面做丝网版画,欢迎来电详询！青浦区创意丝网版画

丝网版画对当代科技手段的利用。当代科技一般所指为数字技术处理图像，有关这种技术的设备、软件在当今层出不穷。第二类技术为跨学科、跨行业现代技术的运用，比如雕刻机进行丝网版面制作。现代科技，给我们带来了一个完全不一样的时代，网络时代、图像时代，数字技术时代、娱乐时代，它们极大地影响着我们的生活，改变了我们的生活，迫使我们重新构建社会秩序和社会规范。艺术与科技的紧密结合，体现了艺术创作的时代性，历史上任何科技的改进都带来了艺术创作的不同方式和不同趣味。版画是所有传统绘画学科中与科技结合**紧密的，而丝网版画出现，则是版画与现代科技的碰撞，是当代科技与绘画结合**紧密的画种，捕捉图像、调整图像、菲林输出、感光制版等环节都可以利用电脑协助。持续地研究和运用在丝网版画中利用现代科技，是一项**重要的课题。罗伊.李希腾斯坦詹姆斯.罗森奎斯特等等大量波普艺术家正式使用当代的科技，使作品独树一帜。青浦区创意丝网版画我厂丝印版画设备先进,工艺成熟,品质保障,值得信赖!明德丝印！

丝网版画彻底的平面化语言。这是丝网技术**容易表达的效果。现代艺术的主要特征是艺术流派纷呈，英国批评家克莱夫.贝尔于19世纪末提出“有意味的形式”现代艺术理论概况。现代艺术的整体特征是瓦解了古典主义依靠明暗、光线等多层次过度的技法，取而代之的是用轮廓和平面色彩表达造型。所以平面化的痕迹渗透在现代艺术的大部分流派的语言特征。亨利.马蒂斯后期喜欢平面的色块抽象的造型，并且其色块的色彩鲜艳、对比强烈，他利用局部的黑**块，把鲜艳的色块连接在一起，使画面完整统一。其主要使用手段为剪纸和丝网版画。而现代艺术**重要的画家也马克?罗斯科Rothko，其作品是对色彩、平衡、形状、构成、深度、尺度等形式因素的关注。在他的画面上我们看到的是有边缘的色块，但感觉到的却是由微妙色彩对比所辐射出的情绪，尤其是后期可以见到两三个色彩明亮、边缘柔和、微微发光的矩形色块，它们毫无重量感地排列在一起，如一种自由的思想漂浮于画布上空。简练、单纯，但却磁力般地将人深深吸引，罗思科在绘画中注入了强烈的精神成分。通过几位画家的画面关系分析，在当代艺术中，造型的平面化处理是当代艺术的主要视觉特征，这种平面化的效果，是丝网容易表现的效果。

    丝网版画的历史，丝网版画的产生虽然只有一百多年的短暂历史,它却在世界艺术史中创造出了辉煌的一页，即20世纪60年代的波普艺术和光效应艺术等。这些艺术家中很多都是通过丝网版画这一媒介来表达其创作理念的。往者已矣,来者可追,借着波普艺术的光芒,丝网版画几乎不受限制的表现力,逐渐被越来越多的艺术家们重视。西方国家非常多的艺术家用丝网版画这一艺术手段来创造和传播自己的艺术主张已经是非常普遍的事。我国的丝网版画起步不过二十多年的短短时间,但发展速度却非常快,一方面是受益于国家经济的高速发展,另一方面是计算机技术的提高带来的网络技术的高速发展,全球文化资源共享给年轻一代带来的不可低估和回避的影响,新的价值定位,新的艺术形式的追求等等。丝网印刷所具有的丰富的表现力吸引了越来越多的艺术家的参与,特别是年轻艺术家。他们已不满足在中国版画伟大前辈的阴影中拾人牙慧,这些正是丝网版画得以发展的重要因素。在我们国家搞艺术非常看重手段,如油画家、版画家、国画家等等都是以创作手段来定位的身份标志。而真正的艺术应该是不限与传统的局限。 明德丝印提供个性化设计方案,按需定制,专注**版画丝印,高度色彩还原，交货及时！

    1939年第二次世界大战爆发，许多艺术家和知识分子都从欧洲逃亡到美国避难，海特也关闭了“工作室17”，于1940年5月来到纽约，从铜版画教室开始，并仍然命名为“工作室17”，开设讲座和招收学生。在这期间，马松、利普兹、恩斯特、坦吉等超现实主义画家也先后来到这里，大家聚集在“工作室17”，使得“工作室17”渐渐成为版画交流的中心。前面说到的“自动叙述法”，引起了画家们的注目。以坦吉为**的一批版画家将这种技法融入到作品里，使铜版画又有了新的展开。1942年坦吉在“工作室17”完成了他的作品《**棒》。美国的许多年轻画家也受到海特的想法影响，纷纷来到“工作室17”学习并开始接触版画创作。“自动叙述法”迎合了美国的抽象表现主义早期的风格样式。德库宁、波洛克、罗斯克、马瑟韦尔等一些抽象表现主义的画家，以及雕塑家尼贝尔松都曾经在这里进行创作。波洛克1944年秋天开始到第二年春天期间，在“工作室17”海特的指导下，创作了11幅铜版作品，连续不断的细线和飞尘，可以看得出海特的影响。1944年在纽约近代美术馆海特自己策划举办了大规模的“工作室17”展，这个展览还在全美各地及南美等地巡回展出，得到了很高的评价。 明德丝印拥有高素质的专业制版、调色、印刷技师可迅速完成客户的版画丝印难题！青浦区创意丝网版画

明德丝印提供丝印版画多少钱,为您选购丝印版画服务提供价格参考。青浦区创意丝网版画

    近年来，随着艺术品市场的健康、有序的发展，丝网版画市场也逐渐回暖，升值潜力非常乐观。在2010年6月，应天齐《徽州之梦》水印版画系列作品以168万元成交，一举刷新了2006年同样由应天齐创造的101万元的中国版画拍卖比较高纪录，“平淡”的版画市场在艺术市场中的独善其身表露无遗。而放眼国际，同样在2010年，爱德华・蒙克备受争议的作品《圣母玛利亚》在英国宝龙拍卖行(Bon)以125万英镑(约合1252万元人民币)的成交价，不仅创造了英国单幅版画的拍卖纪录，也成为世界上第二贵的版画作品;位居榜首的是蒙克的另一幅作品《VamⅡ》，2007年在奥斯陆拍出了125万英镑(约合人民币--1256万元)。可见，版画的收藏价值逐渐显露出来，版画的收藏前景越来越被投资者们看好。版画市场的回暖对于投资收藏者来说，虽然不管是创作版画还是复制版画都有收藏价值，但不要盲目收藏。收藏版画首先要看艺术家的名气、地位和影响力，名气越大的艺术家其复制版画的价值也越高，要关注是否有画家的亲笔签名和作品编号，在画作的左下角注有编号数(1/20即表示复制了20张，该画作是D1张)，部分作品在右下角还有作者签名，这类版画更具收藏价值。 青浦区创意丝网版画

上海明德商务发展有限公司主要经营范围是印刷，拥有一支专业技术团队和良好的市场口碑。明德丝网印刷致力于为客户提供良好的丝网印刷，版画丝印，墙面丝印，特种丝印，一切以用户需求为中心，深受广大客户的欢迎。公司秉持诚信为本的经营理念，在印刷深耕多年，以技术为先导，以自主产品为重点，发挥人才优势，打造印刷良好品牌。明德丝网印刷凭借创新的产品、专业的服务、众多的成功案例积累起来的声誉和口碑，让企业发展再上新高。